หลักสูตรพื้นฐาน
City & Guilds of London Art School
ข้อมูลสำคัญ
ที่ตั้งวิทยาเขต
London, ประเทศอังกฤษ
ภาษา
ภาษาอังกฤษ
รูปแบบการเรียน
ในมหาวิทยาลัย
ระยะเวลา
1 ปี
ก้าว
เต็มเวลา
ค่าเทอม
GBP 7,150 / per year *
หมดเขตรับสมัคร
ขอข้อมูล
วันที่เริ่มต้นเร็วที่สุด
ขอข้อมูล
* 7,150 GBP - นักศึกษาที่บ้าน / สหภาพยุโรป; 11,500 GBP - นักเรียนต่างชาติ
ทุนการศึกษา
สำรวจโอกาสในการมอบทุนการศึกษาเพื่อช่วยสนับสนุนการศึกษาของคุณ
บทนำ
เมือง
มีหลักสูตรการเรียนการสอนและการออกแบบที่น่าตื่นเต้นและน่าตื่นเต้นมากมายหลักสูตรการเรียนรู้พื้นฐานอย่างรวดเร็วและเข้มข้นของเรามุ่งเน้นปีการศึกษาที่มุ่งเน้นสร้างแรงบันดาลใจและน่าจดจำซึ่งจะเตรียมความพร้อมสำหรับการศึกษาต่อหรือการปฏิบัติวิชาชีพอย่างละเอียด
การทำหลักสูตรพื้นฐานเป็นหลักสูตรเบื้องต้นสำหรับหลักสูตรศิลปะและการออกแบบระดับสูงของสหราชอาณาจักรส่วนใหญ่ เป้าหมายของเราคือการไปไกลกว่าแค่ช่วยเตรียมตัวให้พร้อมสำหรับการสัมภาษณ์เรามุ่งมั่นที่จะพัฒนาทักษะที่จำเป็นในการก้าวไปสู่การเป็นศิลปินและนักออกแบบชั้นนำในอนาคต ไม่ว่าคุณจะตั้งใจจะสมัครเรียนหลักสูตร BA ในสาขาวิชาเหล่านี้สำรวจความสนใจส่วนตัวหรือก้าวแรกของอาชีพด้วยหลักสูตรนี้คุณจะทำการลงทุนที่สำคัญในอนาคตของคุณ
คุณจะได้รับการแนะนำให้รู้จักกับหลากหลายหัวข้อที่สร้างสรรค์โดยมีเวลาว่างและการเรียนการสอนที่เชี่ยวชาญซึ่งคุณต้องทดลองใช้และพัฒนาความคิดและทักษะการคิดและการปฏิบัติของคุณ คุณจะได้รับการสนับสนุนอย่างเต็มที่จากโครงการโครงสร้างและการฝึกอบรมเชิงปฏิบัติการเพื่อให้คุณสามารถควบคุมการเรียนรู้ของคุณเองได้มากขึ้นและระบุทิศทางผู้เชี่ยวชาญของคุณเอง
เนื่องจากพนักงานของเรามีสัดส่วนสูงต่อนักศึกษาและสภาพแวดล้อมของสตูดิโอที่สร้างแรงบันดาลใจและสนับสนุนเราจึงสามารถปรับเปลี่ยนหลักสูตรให้เหมาะสมกับความสนใจเฉพาะของคุณได้ นิทรรศการมูลนิธิในช่วงปลายปีแสดงให้เห็นถึงทิศทางและผลลัพธ์ที่ไม่ธรรมดาของนักเรียนที่มีความคิดริเริ่มสร้างสรรค์ของเรา
เนื้อหาและโครงสร้าง
หลักสูตรนี้เป็นหลักสูตรการเรียนการสอนแบบเต็มเวลาระยะเวลาหนึ่งปีที่ได้รับรางวัลประกาศนียบัตรสาขาศิลปะและการออกแบบระดับ 4 ซึ่งได้รับรางวัลจาก University of the Arts London Awarding Body (UALAB)
หลักสูตรนี้มีวัตถุประสงค์หลักเพื่อเป็นปีการวินิจฉัยและการเตรียมพร้อมเพื่อสนับสนุนการประยุกต์ใช้ในการศึกษาด้านศิลปะและการออกแบบหรือการศึกษาที่เกี่ยวข้อง เป็นที่ดื่มด่ำและแนะนำศิลปะและการออกแบบที่หลากหลายผ่านการทำโครงงานและการเรียนรู้ในสตูดิโอจริงรวมทั้งการศึกษาด้วยตนเองที่กำกับดูแลควบคู่ไปกับการบรรยายและการเข้าชม
ซึ่งหมายความว่ายังสามารถใช้เป็นโอกาสในการปรับทิศทาง (สำหรับผู้ที่เป็นผู้ใหญ่) หรือเพื่อเตรียมการสำหรับการจ้างงานในด้านศิลปะและการออกแบบ
มีอยู่สามส่วนด้วยกัน:
ส่วนที่ 1 - ทักษะการเรียนรู้และบริบท
ปีเริ่มต้นด้วยการแนะนำทั่วไปเกี่ยวกับงานศิลปะและการออกแบบโดยเริ่มจากความหลากหลายของวิธีการวาดภาพและการค้นคว้าวิจัยและดำเนินการกับการเข้าร่วมการประชุมเชิงปฏิบัติการการแนะนำการวาดภาพการถ่ายภาพการประติมากรรมการออกแบบการสื่อสารการออกแบบ 3D การพิมพ์ภาพและประวัติศาสตร์ศิลปะและการออกแบบและทฤษฎี . ส่วนหนึ่งของหลักสูตรนี้จะช่วยให้คุณรู้จักจุดแข็งของคุณอยู่ที่ไหนและมอบประสบการณ์ที่คุณจำเป็นต้องใช้ในการตัดสินใจอย่างชาญฉลาดเกี่ยวกับทางเลือกในการศึกษาในอนาคตของคุณ
เป็นช่วงการวินิจฉัยของหลักสูตรพัฒนาจะมีชุดของการเจรจา / งานนำเสนอที่กำหนดโดยศิลปินและผู้เชี่ยวชาญด้านการออกแบบที่มีวัตถุประสงค์เพื่อสร้างแรงบันดาลใจให้คุณและให้ภาพของตัวเลือกการศึกษาและการจ้างงานที่มี
ในตอนท้ายของตอนที่ 1 คุณจะได้รับการสนับสนุนจากครูผู้สอนในพื้นที่วิชาที่คุณวางแผนที่จะมุ่งเน้นไปในช่วงที่เหลือของหลักสูตร
ส่วนที่ 2- การพัฒนาและความก้าวหน้า
เมื่อคุณยืนยันสาขาวิชาผู้เชี่ยวชาญของคุณแล้วคุณจะได้รับพื้นที่ทำงานส่วนบุคคลซึ่งจะเป็นฐานที่คุณจะได้ทำงานตลอดช่วงที่เหลือของหลักสูตร คุณจะยังคงสามารถเข้ารับการฝึกอบรมด้านเทคนิคและสถานที่ต่างๆของ Art School เพื่อช่วยให้คุณสามารถทดสอบและสร้างผลงานได้ในที่สุด
ชุดการประชุมเชิงปฏิบัติการ "สู่การปฏิบัติวิชาชีพ" จะมุ่งเน้นไปที่ประเด็นต่างๆเช่นการจัดทำเอกสารการเขียนเรียงความและเตรียมตัวสำหรับการสัมภาษณ์
บทแนะนำและเวิร์กช็อปจะสนับสนุนคุณในการพัฒนางานและอาจารย์ผู้สอนของคุณจะให้คำแนะนำเกี่ยวกับผลงานและแอพพลิเคชันที่คุณวางแผนจะทำ คุณจะได้รับการสนับสนุนให้รับผิดชอบในการเรียนรู้ของคุณเองมากขึ้นและประเมินผลงานของคุณเองและคนอื่น ๆ ในการสัมมนาการอภิปรายและคำติชมในสตูดิโอ
ส่วนที่ 3 - ข้อเสนอแนะและความเป็นจริง
โดยขั้นตอนนี้ของหลักสูตรที่คุณจะทำงานได้เป็นอิสระมากขึ้น instigating และการจัดงานของคุณเองและโครงการ ตอนที่ 3 เริ่มต้นด้วยร่างข้อเสนอโครงการฉบับแรกของคุณเพื่อสรุปแผนการของคุณสำหรับโครงการสำคัญขั้นสุดท้าย ส่วนที่ 3 ของหลักสูตรเป็นโอกาสสำหรับคุณในการทดสอบความทะเยอทะยานของคุณและสร้างโครงการที่ริเริ่มด้วยตนเองซึ่งจะจัดแสดงในนิทรรศการปลายปี ตลอดการพัฒนาโครงการหลักสุดท้ายของคุณคุณจะได้รับประโยชน์จากคำแนะนำการสอนรวมทั้งคำติชมของกลุ่มที่จะนำเสนอโอกาสในการหารือเกี่ยวกับงานของคุณกับเพื่อนของคุณ
การแสดงพื้นบ้าน
การแสดงของมูลนิธิในตอนท้ายของหลักสูตรคือจุดเด่นของปีโรงเรียนศิลปะและเป็นช่วงเวลาแห่งความสำเร็จของคุณในระหว่างการเรียน นักเรียนและพนักงานทำงานร่วมกันในการเตรียมการจัดเตรียมและแขวนของการแสดงและประสบการณ์นี้เป็นส่วนสำคัญของหลักสูตร การแสดงมูลนิธิเปิดขึ้นสู่สาธารณชนโดยมีมุมมองส่วนตัวที่เต็มไปด้วยชีวิตชีวาและให้รางวัลแก่เพื่อนและครอบครัวของคุณ
การสนับสนุนการสอน
บทเรียนในสตูดิโอช่วยให้คุณสามารถตรวจสอบความคืบหน้าของคุณและให้คำแนะนำเกี่ยวกับเรื่องทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับแผนการของคุณในอนาคตรวมทั้งการเลือกหัวข้อและหลักสูตรการประยุกต์ใช้และการสัมภาษณ์การจัดเตรียมพอร์ตการลงทุนและการเขียนรายงานส่วนตัว
นอกเหนือจากการสอนแบบเป็นทางการแล้วบทแนะนำแบบไม่เป็นทางการจะจัดขึ้นเป็นประจำและคุณจะได้รับการส่งเสริมให้ใช้ครูผู้สอนแบบครบวงจรในพื้นที่ผู้เชี่ยวชาญของคุณ
ข้อกำหนดในการเข้า
ผู้สมัครจะได้รับประกาศนียบัตรทางด้านศิลปะและการออกแบบตามปกติแล้ว:
- การสอบ GCSEs 5 วิชาที่เกรด A, B หรือ C หรือเทียบเท่า
หรือ
- 3 GCSEs ที่ระดับ C ขึ้นไปบวกระดับ A หรือเทียบเท่า
ระดับการศึกษานี้อาจแสดงด้วยการรวมคุณสมบัติอื่น ๆ เช่น International Baccalaureat หรือ High School Diploma ผู้สมัครที่สามารถแสดงให้เห็นถึงประสบการณ์วิชาชีพที่เทียบเท่ากันก่อนจะได้รับการพิจารณาด้วยกระบวนการที่เรียกว่า Accreditation of Priorative Experimental Learning (AP (E) L) ซึ่งเกี่ยวข้องกับการตัดสินชีวิตการทำงานและประสบการณ์การศึกษาที่เป็นทางการกับเกณฑ์การคัดเลือก
ผู้สมัครที่ไม่ได้พูดภาษาอังกฤษเป็นภาษาแรกจะต้องแสดงหลักฐานเพื่อให้ได้คะแนนสอบเทียบเท่าภาษาอังกฤษ (IELTS) 5.5 หรือสูงกว่าโดยมีคะแนน 4.5 ในทั้งสี่ด้าน
เกณฑ์การคัดเลือก
เราเลือกผู้สมัครตามศักยภาพและความสามารถในปัจจุบันของพวกเขาในการ:
- ปฏิบัติตามข้อกำหนดของรายการ
- แสดงให้เห็นถึงความมุ่งมั่นและความกระตือรือร้นในด้านศิลปะและ / หรือการออกแบบ
- ใช้ทักษะความคิดสร้างสรรค์และการแก้ปัญหาที่สร้างสรรค์
- รวบรวมและวิจัยเนื้อหาภาพและข้อความเพื่อแจ้งความคิดของตน
- แสดงให้เห็นถึงความตระหนักถึงวัฒนธรรมร่วมสมัยและประวัติศาสตร์ที่เกี่ยวข้องกับงานของพวกเขา
- อธิบายความคิดเป็นสิ่งสำคัญและประเมินผลงานของพวกเขา
สำหรับข้อมูลเพิ่มเติมกรุณาเยี่ยมชม เว็บไซต์ของเรา
เกี่ยวกับโรงเรียน
คำถาม
หลักสูตรที่คล้ายกัน
ปีพื้นฐานในการออกแบบ
- Florence, อิตาลี
- Rome, อิตาลี
ปีพื้นฐานด้านศิลปะแฟชั่นและการออกแบบ
- Syracuse, อิตาลี
มูลนิธิสองภาษาในยุโรปสาขาวิชาศิลปะและการออกแบบ: เรียนรู้และท่องเที่ยว
- Lausanne, ประเทศสวิสเซอร์แลนด์