อ่านรายละเอียดที่เป็นทางการ

ปีโครงการ: 6 กันยายน 2019 - 23 พฤษภาคม 2020

ภาพยนตร์ที่ทำขึ้นในหลักสูตรปีนี้สะท้อนให้เห็นถึงความคืบหน้าอย่างค่อยเป็นค่อยไปจากพื้นฐานของการสร้างภาพยนตร์จนถึงความสำเร็จของภาพยนตร์ที่สร้างขึ้นมาอย่างดี แต่ละขั้นตอนพัฒนาขึ้นภายใต้การดูแลของคณาจารย์ซึ่งมีเนื้อหาครอบคลุมหัวข้อทางทฤษฎีและทางเทคนิคที่มุ่งเน้นความรู้ความเข้าใจและความเชี่ยวชาญทางเทคนิค

หลักสูตรปีแบ่งออกเป็นสองภาคการศึกษา ภาคการศึกษาแรกนักเรียนแต่ละคนจะจบหลักสูตรพื้นฐานในการเขียนบทกำกับภาพยนตร์และการแก้ไข นักเรียนยังลงทะเบียนเรียนในสองวิชาเลือกในขณะที่ได้รับการฝึกอบรมเพิ่มเติมในด้านเสียงแสงการเคลื่อนไหวกล้องและการจับ

การฝึกซ้อมในทางปฏิบัติถูกรวมเข้าไว้ในหลักสูตรและนักเรียนแต่ละคนจะนำภาพยนตร์ 4 เรื่องในขณะที่ทำงานเกี่ยวกับการผลิตอีก 16 ถึง 20 ภาพในความสามารถบางอย่างของลูกเรือ

ในช่วงภาคเรียนที่สองนักเรียนสามารถมีความเชี่ยวชาญในสาขาวิชาที่ตนเลือกได้ ความเชี่ยวชาญแต่ละคนมีหลักสูตรของตัวเอง ในสาขาความเชี่ยวชาญทั้งหมดนักเรียนจะได้รับประสบการณ์ในการทำภาพยนตร์ชุดต่างๆ

ความสำคัญอย่างมากของภาคการศึกษาที่สองจะถูกวางลงบน Diploma Film ซึ่งควรเป็นคุณภาพของเทศกาลภาพยนตร์

FIRST SEMESTER - FILMMING

ระยะเวลาเรียน 1 สัปดาห์: 15 สัปดาห์

หลักสูตรภาคการศึกษาที่หนึ่งของโปรแกรมการสร้างภาพการเล่าเรื่องครอบคลุมหลักสูตรพื้นฐานรวมถึง

(1) screenwriting, (2) directing, (3) cinematography และ (4) editing นอกเหนือจากวิชาอื่น ๆ ที่สามารถเลือกเรียนได้ (ดูด้านล่าง)

1. หลักสูตรพื้นฐาน (บังคับ)

  • หลักสูตร Screenwriting
  • หลักสูตรการกำกับ
  • หลักสูตรภาพยนตร์
  • การแก้ไขหลักสูตร

2. เวิร์กโฟลว์การผลิต (บังคับ)

  • การดำเนินงานของอุปกรณ์ทำภาพยนตร์ (กล้องแสงและระบบเสียง)
  • โปรโตคอลการผลิตลูกเรือ
  • การผลิตเสียง (การบันทึกการผสมการออกแบบ)
  • Grip อุปกรณ์ (ระบบสนับสนุนกล้อง)

3. รายวิชาเลือก / วิชาเฉพาะ (นักเรียนแต่ละคนใช้เวลาเรียน 2 หลักสูตร)

  • สุนทรียศาสตร์ของการถ่ายทำภาพยนตร์เป็นส่วนประกอบของภาษาภาพยนตร์
  • ลักษณะการแสดง
  • Arri
  • โรงภาพยนตร์กลางและยุโรปตะวันออก
  • กำกับการแสดง
  • การกำกับกล้อง
  • ทฤษฎีและประวัติศาสตร์สารคดี
  • อุตสาหกรรมภาพยนตร์
  • ภาพยนตร์ตลก
  • การวิเคราะห์ภาพยนตร์
  • โคมไฟ
  • การถ่ายภาพสำหรับภาพยนตร์
  • ผลกระทบหลังการผลิต
  • กระบวนการทำงานหลังการผลิต
  • การปรับเปลี่ยนการฉายภาพ
  • screenwriting ข้ามประเภท
  • ภาพยนตร์สารคดี Screenwriting
  • การแสดง

4. งานสตูดิโอ: จบภาคการศึกษาภาพยนตร์

ทำงานสตูดิโอ 64 ชั่วโมง

ภาพยนตร์และการออกกำลังกายมีส่วนสำคัญอย่างยิ่งในโปรแกรม หลักสูตรในชั้นเรียนเสริมด้วยการออกกำลังกายหลายรูปแบบในสตูดิโอและสถานที่ต่างๆ ในภาคการศึกษาแรกนักศึกษาแต่ละคนจะทำโครงการภาพยนตร์ทั้งหมด 4 เรื่อง (แบบฝึกหัดสองเรื่องและภาพยนตร์สั้น 2 เรื่อง) ของตนเองการแสดงหน้าที่ของบทภาพยนตร์ผู้กำกับการถ่ายทำภาพยนตร์และบรรณาธิการในทุกเรื่อง นักเรียนแต่ละคนทำงานในอีกสิบหกถึงยี่สิบโครงการยิงโดยนักเรียนคนอื่น ๆ

SEMESTER SECONDER - FILMMING

ภาคการศึกษาที่สองนักเรียนจะได้รับการส่งเสริมให้เชี่ยวชาญในสาขาหลักที่ครอบคลุมในภาคการศึกษาแรก (ถ้าไม่เชี่ยวชาญนักเรียนมีตัวเลือกในการลงทะเบียนเรียนในหลักสูตรจากรายวิชาเลือก)

ความชำนาญแต่ละประเภทมีกลุ่มหรือหลักสูตรที่ต้องทำเพื่อให้สำเร็จหลักสูตร

ระยะเวลาการศึกษาที่สอง: 19 สัปดาห์

ความเชี่ยวชาญและชั้นเรียนที่ต้องการมีดังนี้:

1. ความเชี่ยวชาญเฉพาะด้าน Screenwriting

  • คุณลักษณะ screenwriting
  • ภาพยนตร์ Diploma จาก Screenwriting
  • screenwriting ข้ามประเภท
  • การปรับเปลี่ยนการฉายภาพ
  • ธุรกิจอุตสาหกรรมภาพยนตร์
  • การวิเคราะห์ภาพยนตร์
  • ประกาศนียบัตรภาพยนตร์, สคริปต์

2. การกำกับความเชี่ยวชาญ

  • การฝึกอบรมเชิงปฏิบัติการ
  • การกำกับมิวสิควิดีโอและโฆษณา
  • กำกับการแสดง
  • การฝึกปฏิบัติภาพยนตร์สารคดีและนิยาย
  • ภาพยนตร์ Diploma จาก Screenwriting
  • การแก้ไขการประชุมเชิงปฏิบัติการ
  • ประกาศนียบัตรภาพยนตร์กำกับ

3. ความเชี่ยวชาญด้านภาพยนตร์

  • การประชุมเชิงปฏิบัติการภาพยนตร์
  • กล้องสำหรับช่างภาพ
  • ภาพยนตร์ขั้นสูง
  • การวิเคราะห์ภาพยนตร์
  • การแก้ไขการประชุมเชิงปฏิบัติการ
  • ประกาศนียบัตรภาพยนตร์ภาพยนตร์

4. การแก้ไขความเชี่ยวชาญ

  • การแก้ไขการประชุมเชิงปฏิบัติการ
  • เทคนิคการแก้ไข: โฆษณา / มิวสิควิดีโอ / ตัวอย่างภาพยนตร์
  • ทฤษฎีการแก้ไขขั้นสูง
  • กระบวนการทำงานหลังการผลิต
  • ภาพเคลื่อนไหวคอมพิวเตอร์
  • ประกาศนียบัตรภาพยนตร์การแก้ไข

5. วิชาเลือก - ภาคการศึกษาที่ 2

  • ทฤษฎีการแก้ไขขั้นสูง
  • ลักษณะการแสดง
  • กล้องสำหรับช่างภาพ
  • การประชุมเชิงปฏิบัติการภาพยนตร์
  • ภาพยนตร์ขั้นสูง
  • ภาพเคลื่อนไหวคอมพิวเตอร์
  • การฝึกอบรมเชิงปฏิบัติการ
  • นักแสดงนำ - ขั้นสูง
  • นักแสดงนำ - เริ่มต้น
  • การผลิตสารคดี
  • การประชุมเชิงสารคดี
  • สารคดี
  • เทคนิคการแก้ไข: โฆษณา / มิวสิควิดีโอ / ตัวอย่างภาพยนตร์
  • การแก้ไขการประชุมเชิงปฏิบัติการ
  • การวิเคราะห์ภาพยนตร์
  • อุตสาหกรรมภาพยนตร์
  • การกำกับมิวสิควิดีโอและโฆษณา
  • การถ่ายภาพสำหรับภาพยนตร์: องค์ประกอบ
  • ผลการผลิตโพสต์
  • โพสต์งานการผลิต
  • ภาพยนตร์ Diploma จาก Screenwriting
  • คุณลักษณะ screenwriting
  • screenwriting ข้ามประเภท
  • การปรับเปลี่ยนการฉายภาพ
  • การแสดง
หลักสูตรที่สอนใน:
อังกฤษ

ดูอีก 5 หลักสูตรที่เสนอโดย Prague Film School »

อัปเดตล่าสุดเมื่อ February 23, 2019
หลักสูตรนี้ Campus based
Start Date
เปิดรับลงทะเบียน
Duration
เต็มเวลา
Price
15,900 EUR
ค่าเล่าเรียน
ตามตำแหน่งที่ตั้ง
ตามวันที่
Start Date
เปิดรับลงทะเบียน
วันหมดเขตรับสมัคร

เปิดรับลงทะเบียน

อื่น ๆ

Prague Film School